Fundación ONCE destaca el papel del arte inclusivo en el Día Mundial del Arte

Ilusión

Con motivo del Día Mundial del Arte

Redacción

Coincidiendo con el Día Mundial del Arte, que se conmemora el 15 de abril, Fundación ONCE pone en valor la capacidad del arte para ampliar la mirada y transformar la manera en que entendemos la realidad, al tiempo que reivindica el derecho de todas las personas a participar activamente en la creación y el disfrute cultural.
 

Este compromiso con el arte inclusivo se refleja, una vez más, en la X Bienal de Arte Contemporáneo de Fundación ONCE, que llegará a Madrid el próximo 1 de julio y podrá visitarse hasta el 11 de octubre en CentroCentro Madrid. La exposición reúne a más de 30 artistas y celebra veinte años de trayectoria con una propuesta que invita a reflexionar sobre cómo el arte influye en nuestra percepción del mundo.


La Bienal, tal y como señala Jesús Hernández, director de Accesibilidad e Innovación de Fundación ONCE, es una nueva muestra del firme compromiso de la entidad con la accesibilidad, la creación artística y la inclusión. En esta edición, la ilusión se convierte en el eje temático de un discurso que analiza la forma en que el arte nos permite interpretar, cuestionar y reformular la realidad.
Comisariada por Antonella Montinaro, la exposición se presenta bajo el título ‘El Encanto de la Ilusión: un puente entre realidad y percepción’. Desde esta perspectiva, la ilusión se concibe no como una forma de engaño, sino como una fuerza creativa y transformadora, capaz de generar nuevas experiencias estéticas y abrir espacios de reflexión crítica. “La ilusión actúa como herramienta sensorial y poética donde se cruzan percepción, verdad y experiencia estética”, explica la comisaria.


La muestra reúne artistas con y sin discapacidad, consolidando a Fundación ONCE como referente en la promoción de la inclusión cultural. Obras como ‘ILUSIÓN’, del colectivo BoaMistura, realizada en colaboración con trabajadores de Fundación ONCE, representan el espíritu participativo de esta edición. Junto a ellas, creaciones de Daniel Canogar, Alberto García-Alix, Cristina García Rodero, Joan Fontcuberta, Carlos Garaicoa, Marina Vargas e Isidro López Aparicio plantean diálogos abiertos en torno a la memoria, la representación y la verdad.


Además, la Bienal integra un núcleo de artistas vinculados al proyecto ‘Debajo del Sombrero’ y a otras iniciativas de creación inclusiva, así como a participantes de ediciones anteriores. Desde los lenguajes gráficos de Jaime Martínez Alonso hasta las transformaciones visuales de José Manuel Egea o el trabajo textil de Marina Solana, las obras muestran cómo la ilusión se convierte en una vía para organizar la experiencia, habitar la realidad y construir universos propios desde la diversidad.
Según Montinaro, la exposición es “una invitación a volver a mirar, a comprender cómo el arte convierte la ilusión en un lugar de encuentro, reflexión y futuro compartido, y a reafirmar que la creatividad y la inclusión son herramientas para construir una sociedad más plural y sensible”.


Romper el marco
En este contexto, la X Bienal incorpora el concepto ‘Romper el marco’, una propuesta que invita a trascender las fronteras tradicionales del arte. El marco deja de entenderse únicamente como un elemento físico para convertirse en una metáfora de los límites culturales y sociales que condicionan la mirada, proponiendo una visión artística más abierta, diversa e inclusiva.


Día Mundial del Arte
El Día Mundial del Arte se celebra cada 15 de abril desde 2012 con el objetivo de destacar la relevancia del arte y del pensamiento creativo en el desarrollo humano y en la búsqueda de soluciones a los grandes desafíos de la sociedad. La iniciativa fue promovida por la Asociación Internacional de Artes Plásticas (AIAP) y reconocida oficialmente por la UNESCO en 2019, durante la 40ª reunión de su Conferencia General.
La fecha conmemora el nacimiento de Leonardo da Vinci, figura clave de la historia del arte y símbolo del espíritu renacentista, reconocido por su talento multidisciplinar y por su capacidad para integrar arte, ciencia y conocimiento.